Надя Рушева. Невыносимая легкость бытия...

Наде́жда (На́дя) Никола́евна Ру́шева (31 января 1952, Улан-Батор, Монголия — 6 марта 1969, Москва) — художник-график.

Надя Рушева родилась в городе Улан-Батор в семье советского художника Николая Константиновича Рушева. Её мать — первая тувинская балерина Наталья Дойдаловна Ажикмаа-Рушева. Летом 1952 года семья переехала в Москву.



Надя начала рисовать с пяти лет, причем никто не обучал её рисованию, также до школы её не учили читать и писать. В семилетнем возрасте, будучи первоклассницей, она начала рисовать регулярно, каждый день не более получаса после уроков. Тогда же она за один вечер нарисовала 36 иллюстраций к «Сказке о царе Салтане» Пушкина, за то время, пока отец читал эту её любимую сказку вслух.





В мае 1964 года состоялась первая выставка её рисунков, организованная журналом «Юность» (Надя училась в пятом классе). После этой выставки в том же году в № 6 журнала появились первые публикации её рисунков, когда ей было всего 12 лет. За следующие пять лет её жизни состоялось пятнадцать персональных выставок в Москве, Варшаве, Ленинграде, Польше, Чехословакии, Румынии, Индии. В 1965 году в № 3 журнала «Юность» были опубликованы первые иллюстрации тринадцатилетней Нади к художественному произведению — к повести Эдуарда Пашнева «Ньютоново яблоко». Впереди были иллюстрации к романам «Война и мир» Льва Толстого и «Мастер и Маргарита» Михаила Булгакова и слава будущего книжного графика, хотя сама юная художница мечтала стать художником-мультипликатором. В 1967 году была в Артеке, где познакомилась с Олегом Сафаралиевым.





В 1969 году на «Ленфильме» был снят фильм «Тебя, как первую любовь...», посвящённый Наде Рушевой. Фильм не окончен.

Надя Рушева скончалась 6 марта 1969 года в больнице из-за разрыва врождённой аневризмы сосуда головного мозга и последующего кровоизлияния в мозг в возрасте 17 лет.

- Похоронена на Покровском кладбище на первом участке. На её могиле поставлен памятник, где воспроизведён её рисунок «Кентаврёнок».
- Также рисунок Нади «Кентаврёнок» стал логотипом Автономной некоммерческой организации "Международный Центр Неигрового Кино и Телевидения «Кентавр»", занимающегося подготовкой и проведением кинофестиваля «Послание к Человеку». На основе рисунка выполнены ежегодные призы фестиваля «Золотой Кентавр» и «Серебряный Кентавр». В 2003 году на лестнице Санкт-Петербургского Дома Кино открыт памятник Кентавренку.



- Её именем назван Центр образования № 1466 (бывшая московская школа № 470), в которой она училась. В школе открыт музей её жизни и творчества.
- 21 октября 1982 года крымский астроном Л. Г. Карачкина открыла малую планету № 3516, которую назвала в честь Нади — 3516 Рушева.
- На Кавказе есть перевал Нади Рушевой.

Творчество

Среди её работ — иллюстрации к мифам Древней Эллады, произведениям Пушкина, Л. Н. Толстого, Михаила Булгакова. Всего были проиллюстрированы произведения около 50 авторов.

Пушкиниана



















Среди Надиных зарисовок есть несколько таких, на которых изображён балет «Анна Каренина». Такой балет действительно был поставлен уже после смерти художницы и главную роль в нём танцевала Майя Плисецкая.









Её рисунки рождались без эскизов, всегда рисовала враз, набело и она никогда не пользовалась стирательной резинкой. «Я их заранее вижу… Они проступают на бумаге, как водяные знаки, и мне остаётся их чем-нибудь обвести», — говорила Надя.

Надя оставила после себя огромное художественное наследие — около 12 000 рисунков. Точное их число невозможно подсчитать — значительная доля разошлась в письмах, сотни листов художница подарила друзьям и знакомым, немалое количество работ по разным причинам не вернулось с первых выставок. Многие её рисунки хранятся в музее Льва Толстого в Москве, в музее-филиале имени Нади Рушевой в городе Кызыле, в Пушкинском доме Академии наук в Петербурге, Национальном фонде культуры, Городской художественной галерее г. Саров Нижегородской обл. и ГМИИ им. Пушкина в Москве.

Прошло более 160 выставок её работ в разных странах: Японии, Германии, США, Индии, Монголии, Польше и многих других.

Рисунки к "Мастеру и Маргарите".

























"Чем дальше уходит время, отделяющее нас от последних дней Нади Рушевой, тем очевиднее становиться загадочность личности юной художницы, покорившей наши сердца величием своего духа. И уже сейчас у многих возникает вопрос: откуда появилась и кем всё же была для нас эта молчаливая и скромная девочка с миндалевидным овалом лица и слегка восточным разрезом глаз? Кто создал из неё человека прекрасного и мудрого, всегда пребывающего в состоянии абсолютной гармонии и согласия со всеми, кто её окружал, и в то же время ощущавшего пространство и время совершенно иначе, чем большинство из нас, и видевшего гораздо дальше и зорче, чем мы?

Адам и Ева




Аполлон и Дафна




Непонятным и необъяснимым образом в своих рисунках она мгновенно и безошибочно могла представить среду и окружающую обстановку самых различных эпох, образы и костюмы известных исторических и выдуманных персонажей, детали интерьера, предметы быта весьма отдалённого времени и, естественно, ей незнакомого.

Зоя Космодемьянская




Герои её рисунков одухотворены и наполнены жизнью, несмотря на предельный лаконизм изобразительных средств. Пластичные линии рисунка художницы уверены и точны, она никогда не проводила "вторую линию" и в процессе работы не делала никаких исправлений или вариантов.
Так же, как и великие мастера восточной миниатюры средневековья, она в своих композициях почти не использует перспективу и масштаб. Однако если миниатюры Востока в основе статичны и персонажи как бы застывают в своих традиционно-канонизированных позах, то в графике Нади люди - действующие лица исторических сцен, народных сказок и античных миров, фантастические существа и животные, всегда в экспрессивном движении, в фигурах и лицах героев отражены их психологическое состояние и эмоциональное напряжение. Фантазия в ее рисунках свободна и не знает границ.

Маленький принц




Иногда в свои композиции она активно вводит цвет, а благодаря часто используемому ею цветному фону рисунка она создает неожиданный эффект перехода от двумерной плоскости листа к трехмерному изображению пространства.
"Я убежден, что линейный рисунок имеет специфику: в нем больше лаконизма, ясности, прямоты мысли. И мне приятно отметить, что все рисунки Нади Рушевой были линейными, певучими и красивыми" - таково мнение известного художника Н.Н.Жукова. "Надя - Моцарт рисунка" - это мнение посетителей московской выставки её произведений, состоявшейся вскоре после трагической гибели художницы в 1969 году.

Автопортреты






Надя не делала никаких видимых усилий во время своей работы. Это был простой и естественный процесс выражения её мысли. Я неоднократно был свидетелем ее удивительного и какого-то возвышенного состояния во время работы.

Наташа Ростова


Наташа Ростова и Пьер Безухов


А с натуры рисовать или, как она говорила, копировать ей не хотелось. Это было, неинтересным занятием для нее и поэтому натурных рисунков у Нади нет.
Но нельзя думать, что только ей присущая гениальность могла быть единственным источником художественного мастерства. Мой более чем тридцатилетний педагогический опыт работы с одарёнными студентами Архитектурного института показывает, что способность к изобразительному искусству у человека встречается довольно часто, но впоследствии талант, как правило, реализовывается крайне редко. Большую роль в становлении личности художника играет воспитание, окружение и многие другие факторы жизни. Окружающая среда сыграла огромную роль и в формировании личности Нади Рушевой."
Отрывок из статьи Владимира Николаевича Карцева. "Историческая газета", май-июнь 1999 год.
Информация также взята с сайта Википедия.